Плотников, 12
Гостиница «Арбат»
info@moscowfineart.ru
Плотников, 12
Гостиница «Арбат»
info@moscowfineart.ru
Оставьте свои контакты и мы свяжемся с вами в ближайшее время!
Мы с радостью расскажем подробнее и ответим на все вопросы о работе Репина И.Е. «Портрет трудовика»
Нажимая кнопку «Отправить», вы соглашаетесь с Политикой Конфиденциальности.
(1870–1960)
Бенуа Александр Николаевич
«Фасад Собора Сан-Джорджио-Маджоре в Венеции»
«Фасад Собора Сан-Джорджио-Маджоре в Венеции»
1938 г. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь, перо. 23х30,6 см.
Недоступно к просмотру
Экспертное заключение
Научно-исследовательская независимая экспертиза им. П.М. Третьякова
Эксперт Соколова Е.М.
Эксперт Соколова Е.М.
Провенанс
Согласно этикетке на обороте, экспертируемая акварель находилась в собрании сэра Питера Александра фон Устинова (1921–2004) - британского актёра театра и кино, кинорежиссёра, постановщика опер и драматических спектаклей, драматурга,
сценариста и писателя, сына племянницы Александра Бенуа - Надежды Леонтьевны Бенуа (1896-1975), в замужестве Устиновой Сэр Питер был ветераном Второй мировой войны, командором ордена Британской империи (1975), рыцарем-бакалавром (1990), и лауреатом премий «Оскар», «Эмми», «Грэмми», BAFTA.
сценариста и писателя, сына племянницы Александра Бенуа - Надежды Леонтьевны Бенуа (1896-1975), в замужестве Устиновой Сэр Питер был ветераном Второй мировой войны, командором ордена Британской империи (1975), рыцарем-бакалавром (1990), и лауреатом премий «Оскар», «Эмми», «Грэмми», BAFTA.
Описание
Представленный на экспертизу пейзаж изображает вид на фасад базилики бенедиктинского монастыря Сан-Джорджио Маджоре в Венеции, см. ил.3 современное фото. «Находясь в Венеции, попирая ногами плиты площадей и улиц, восходя и сходя по бесчисленным мостам, плывя в гондоле, проникая в прохладную мглу церквей, я испытываю особое умиление, когда представляю себе, что по тем же улицам и мостам ступали мои предки, что гондольер, стоя за их спиной, так же вскрикивал на поворотам, что в этих же самых San Stae San Mosie молились мои дедушки и бабушки!» (Цит. по. А.Бенуа Дневник 1908- 1916. М.: Захаров, 2016. С. 550). С 1894 и до конца своих дней Бенуа регулярно посещал столь любимую им Венецию, каждый раз привозя большое количество эскизов и зарисовок. В частном собрании известна целая серия акварелей из поездки 1938 года — «Пьяцетта Сан Марко и вид на Санта Мария Ассунта»
Биография
Бенуа Александр Николаевич
(1870, Санкт-Петербург – 1960, Париж)
(1870, Санкт-Петербург – 1960, Париж)
Живописец, график, сценограф, историк искусства, художественный критик
Из семьи потомственных художников: сын архитектора Н. Л. Бенуа, внук архитектора А. К. Кавоса, брат архитектора Л. Н. Бенуа и акварелиста Альб. Н. Бенуа, дядя художников Е. Е. Лансере и 3. Е. Серебряковой.
В 1887 четыре месяца состоял вольноприходящим учеником вечерних классов ИАХ. В 1890–1894 учился на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета. Одновременно осваивал акварель под руководством брата Альберта. Принимал участие в выставках Общества русских акварелистов (1893–1896, 1918), выставке мюнхенского Сецессиона (1898).
Один из основателей и идеологов «Мира искусства». С 1899 - постоянный участник выставок «Мира искусства». С 1903 - член и экспонент (1908-1910) Союза русских художников. В 1896-1898 совершил первую поездку во Францию, что сильно повлияло на художественное развитие А.Бенуа. Создал серию акварелей «Последние прогулки Людовика XIV». В 1897 году три работы серии были приобретены П. М. Третьяковым.
Как иллюстратор оформил поэму А. С. Пушкина «Медный всадник», собственную книгу «Азбука в картинках Александра Бенуа».
Многократно путешествовал по Европе посетил Германию, Швейцарию, Италию, Австрию, Польшу, в 1899 – Англию. В 1905–1907 годах состоялась вторая поездка во Францию.
Занимался историей искусства, написал книги «Русская школа живописи» (1904), «Царское Село в царствование императрицы Елизаветы Петровны» (1910), «История живописи всех времен и народов» (1912–1917, не окончена). Преподавал историю стилей в Центральном училище технического рисования барона А. Л. Штиглица. Подготовил к публикации издания «Русский музей императора Александра III» и «Русская школа живописи», сотрудничал с журналом «Золотое руно», печатал в газете «Слово» свои «Парижские заметки». С 1900 работал как художник театра («Месть амура» в Эрмитажном театре в Петербурге).
Сотрудничал с Мариинским театром, МХТ. В 1908-1911 годах – был художественным руководителем «Русских сезонов» С. П. Дягилева. В 1914-1917 руководил работами по росписи интерьеров Казанского вокзала в Москве (не осуществлены). Входил в Комиссию по вопросам искусств в Петрограде (март 1917). После 1917 – член Всероссийской коллегии по делам музеев и охраны памятников искусства и старины, художественно-исторической комиссии Зимнего дворца, совета художественного отдела Государственного Русского музея. В 1919 - возглавил картинную галерею Эрмитажа, издал её новый каталог. Продолжал работу как книжный и театральный художник и режиссёр. С 1925 работал как художник кино.
B 1926 отправился во Францию по командировке от Эрмитажа; в Советский Союз не вернулся, оставшись в Париже. В эмиграции много и плодотворно работал как театральный декоратор. Продолжал также активно заниматься станковой живописью и графикой, выполнил ряд иллюстраций. Провел персональные выставки в Париже (1926, 1929, 1940, 1953), Лондоне (1937, 1937, 1939, 1959), Комо (1955).
Произведения находятся во многих музейных и частных собраниях.
В 1887 четыре месяца состоял вольноприходящим учеником вечерних классов ИАХ. В 1890–1894 учился на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета. Одновременно осваивал акварель под руководством брата Альберта. Принимал участие в выставках Общества русских акварелистов (1893–1896, 1918), выставке мюнхенского Сецессиона (1898).
Один из основателей и идеологов «Мира искусства». С 1899 - постоянный участник выставок «Мира искусства». С 1903 - член и экспонент (1908-1910) Союза русских художников. В 1896-1898 совершил первую поездку во Францию, что сильно повлияло на художественное развитие А.Бенуа. Создал серию акварелей «Последние прогулки Людовика XIV». В 1897 году три работы серии были приобретены П. М. Третьяковым.
Как иллюстратор оформил поэму А. С. Пушкина «Медный всадник», собственную книгу «Азбука в картинках Александра Бенуа».
Многократно путешествовал по Европе посетил Германию, Швейцарию, Италию, Австрию, Польшу, в 1899 – Англию. В 1905–1907 годах состоялась вторая поездка во Францию.
Занимался историей искусства, написал книги «Русская школа живописи» (1904), «Царское Село в царствование императрицы Елизаветы Петровны» (1910), «История живописи всех времен и народов» (1912–1917, не окончена). Преподавал историю стилей в Центральном училище технического рисования барона А. Л. Штиглица. Подготовил к публикации издания «Русский музей императора Александра III» и «Русская школа живописи», сотрудничал с журналом «Золотое руно», печатал в газете «Слово» свои «Парижские заметки». С 1900 работал как художник театра («Месть амура» в Эрмитажном театре в Петербурге).
Сотрудничал с Мариинским театром, МХТ. В 1908-1911 годах – был художественным руководителем «Русских сезонов» С. П. Дягилева. В 1914-1917 руководил работами по росписи интерьеров Казанского вокзала в Москве (не осуществлены). Входил в Комиссию по вопросам искусств в Петрограде (март 1917). После 1917 – член Всероссийской коллегии по делам музеев и охраны памятников искусства и старины, художественно-исторической комиссии Зимнего дворца, совета художественного отдела Государственного Русского музея. В 1919 - возглавил картинную галерею Эрмитажа, издал её новый каталог. Продолжал работу как книжный и театральный художник и режиссёр. С 1925 работал как художник кино.
B 1926 отправился во Францию по командировке от Эрмитажа; в Советский Союз не вернулся, оставшись в Париже. В эмиграции много и плодотворно работал как театральный декоратор. Продолжал также активно заниматься станковой живописью и графикой, выполнил ряд иллюстраций. Провел персональные выставки в Париже (1926, 1929, 1940, 1953), Лондоне (1937, 1937, 1939, 1959), Комо (1955).
Произведения находятся во многих музейных и частных собраниях.